Perküsyon Dersi
Ankara
Perküsyon Dersi Ankara: Stüdyo Ankanom Perküsyon Eğitim ve Atölye Programları
Perküsyon çalmak isteyen herkes yaş sınırı olmadan perküsyon derslerimize katılabilir.
Perküsyon derslerimiz, erken yaş çocuklar ve yetişkinlere özel oluşturulmuş sınıflarda, zaman ve verimliliği esas aldığımız yöntemlerle işlenmektedir. Ders içeriği kursiyerin bulunduğu aşamaya göre kurulur; amaç, teknik temelin ve çalışma düzeninin birlikte yerleşmesidir.
Perküsyon kurslarımız ve atölyelerimiz conga, darbuka, bendir, asma davul, tef, bongo, erbane ve cajon çalgılarını kapsamaktadır.
Ders Süreci, Program ve Atölye
Perküsyon derslerimiz aylık kurlar hâlinde, haftada bir saat olmak üzere ayda dört saatten oluşmaktadır. Dersler birebir işlenir; bu, ders süresinin en verimli kullanıldığı yöntemdir.
Eğitmenlerimizle birebir yaptığınız perküsyon eğitimine ek olarak toplu ders hâlinde, haftada bir saat ve ayda dört saat olmak üzere müzik teorisi ve solfej eğitimi verilmektedir. Kursiyer isterse ders saati sayısı yükseltilebilir.
Belirli bir yeterliliğe ulaşan öğrencilerimiz eğitmenlerimiz eşliğinde atölye derslerine katılabilmektedir. Atölye çalışmalarımız sayesinde kursiyerlerimiz kendi çalgılarındaki yeterliliklerini artırarak, diğer grup üyeleriyle uyum içinde çalabilme konusunda kendilerini geliştirmektedir.
Djembe ve Batı Afrika Perküsyonu
Djembe çalışması üç temel sesin ayrılmasıyla başlar: derinin ortasından alınan bas, kenara yakın çalınan tone ve yine kenardan gelen slap. Bu üçü ayrışmadan hiçbir ritim kalıbı kurulamaz.
Batı Afrika geleneğinde kalıplar tek bir çalgıya değil, birbirine kenetlenen birden fazla çalgıya yazılır. Bu yüzden derslerde kalıbın kendisi kadar, kalıbın toplulukta hangi görevi üstlendiği de çalışılır.
Deri gerginliği, ip sisteminin ayarı ve elin deriden ayrılma hızı bu bölümün düzenli konularıdır.
Conga ve Küba Perküsyonu
Conga'da ses üretimi elin yüzeyle kurduğu temasa bağlıdır. Açık ton, kapalı vuruş, avuç ve parmak sesleri ayrı ayrı çalışılır; her biri kalıpta ayrı bir görev üstlenir.
Küba geleneğinden gelen kalıplar clave duygusu üzerine kurulur. Clave oturmadan öğrenilen bir kalıp, teknik olarak doğru çalınsa bile yerine oturmaz.
İki ve üç davullu düzenlerde çalgılar arasındaki perde ilişkisi de bu bölümün konusudur.
Bongo, Timbal ve Latin Set
Bongo'da yürüyüş kalıbı, iki davul arasındaki perde farkı ve çana geçiş anları temel konulardır. Bongocunun ne zaman davulu bırakıp çana geçtiği, düzenlemenin bir parçasıdır.
Timbalde kalıpların büyük bölümü deri üzerinde değil metal gövdenin kenarında çalınır. Bölüm geçişlerini duyuran kısa süslemeler ayrı bir başlık olarak ele alınır.
Güiro, maraka, cabasa, agogo ve claves gibi yardımcı çalgılar bu bölümde kalıp içindeki işlevleriyle birlikte çalışılır.
Tef, Def ve Çerçeve Davullar
Tefte parmak dizileri, zil denetimi ve kenar vuruşları birbirinden ayrı tekniklerdir. Zillerin ne zaman açık, ne zaman kısık kalacağı kalıbın dokusunu belirler.
Def ve tef adları bölgeden bölgeye farklı çalgıları işaret eder. Derslerde çalgının adı değil, hangi geleneğin icrası olduğu esas alınır.
Çerçeve davullar Türk müziği usullerine eşlik ederken ölçünün ağırlık noktalarını taşır; bu yüzden usul bilgisi tekniğin ayrılmaz parçasıdır.
Darbuka ve Türk Müziği Perküsyonu
Darbukada bütün kalıplar iki sesin üzerine kurulur: merkeze inen dûm ve kenardan alınan tek. Bu iki ses ayrışmadan usul duyulur hâle gelmez.
Sol elin ka vuruşu, parmak dizileriyle üretilen roll ve deriyi bastırarak alınan kapalı vuruş kademeli olarak eklenir. Malfuf, ayyûb ve saîdî gibi kalıpların yanında dokuz zamanlı aksak usuller de çalışılır; aksak usulde sayarak değil öbek hissiyle ilerlenir.
Bendir ve Tekke Geleneği
Bendirde çalgı tek elle taşınır ve o el aynı zamanda çalar. Kasnağa giren başparmak taşırken kalan dört parmak derinin iç kenarına vurur.
Sesin sürmesi elin deriden ayrılma hızına bağlıdır. Vuruştan sonra deride kalan bir el, kendi ürettiği sesi bastırır.
Düyek ve devr-i hindî gibi usullerde bendir, kalıp çalmaktan çok usulün iskeletini duyurur; ney ve insan sesine eşlikte ise vuruş sayısı bilinçli olarak azaltılır.
Erbane ve Halkalı Çerçeve Davullar
Erbanenin ayırt edici sesi kasnağın içine dizili metal halkalardan gelir. Halkaların ne kadar konuşacağı tutuş açısı, parmakla susturma ve vuruş bölgesiyle ayarlanır.
Deriye hiç dokunmadan, çalgının bilekle silkelenmesiyle de ses üretilir. Bu teknik boşlukları doldurmak ve bölüm geçişlerini duyurmak için kullanılır.
Hızlı bölümlerde halka kuyruklarının üst üste binmesi kalıbı bulanıklaştırır; hız çalışması bu yüzden halka denetimiyle birlikte işlenir.
Cajon ve Kutu Perküsyon
Cajon'da ön plakanın üst köşelerindeki vidaların sıkılığı doğrudan bir ses ayarıdır. Aranan keskin sesin büyük bölümü buradan gelir.
Gövde içine gerilen teller üst bölgeye trampetimsi bir cızırtı ekler. Telli ve telsiz gövdeler farklı gelenekleri temsil eder ve farklı teknik gerektirir.
Oturuş açısı, ayağın gövdeye uyguladığı baskı ve arka deliğin yönü, çalgının odada nasıl duyulacağını belirler.
Asma Davul ve Anadolu Perküsyonu
Asma davulda iki yüz ve iki ayrı alet vardır: keçe uçlu ağır tokmak ve ince çubuk. Tokmak ağır vuruşları taşır, çubuk aradaki zamanları böler.
İki deri bilinçli olarak farklı gerginlikte tutulur; tokmak tarafı gevşek, çubuk tarafı gergindir. Bu fark çalgının iki ayrı ses üretmesini sağlar.
Zurna eşliği, açık hava icrası, askı ayarı ve yürüyerek çalma bu bölümün kendine özgü konularıdır.
Timbal ve Yardımcı Perküsyon
Shaker, tamborim, cabasa, agogo, claves, üçgen ve tahta bloklar tek başlarına kalıp taşımaz; kalıbın dokusunu ve yön duygusunu kurar. Her çalgının kendi hareketi vardır: shaker'da iki yön eşitlenir, cabasa çevrilir, tamborim kalıp ortasında ters yönde döndürülür. Bu çalgıların bir masa üzerine hangi sırayla dizileceği de tekniğin parçasıdır; ulaşılamayan bir çalgı kalıbın ortasında tempoyu bozar.
Çalışma Yöntemi ve İlerleme
Hız bir hedef değil sonuçtur. Bir kalıp yavaş tempoda temiz çalınamıyorsa hızlandığında da temiz çalınmaz; değişen tek şey kusurun duyulmaz hâle gelmesidir.
Çalışmada üç ölçüt aranır: vuruşların eşit güçte olması, aralarındaki mesafenin eşit olması ve her vuruşun kendi sesini vermesi.
Kendi icrasını kaydedip dinlemek, çalarken duyulan ile dinlerken duyulan arasındaki farkı gösteren en pratik yöntemdir. Blog bölümümüzde bu konular çalgı çalgı ele alınmaktadır.
Stüdyo Ankanom Hakkında
Ankanom Müzik Akademide güncel öğretim yöntemleri, geleneksel kuramla bağ koparılmadan kullanılır.
On iki stüdyonun yanı sıra bir kafe bölümü, bahçe ve araç park yeri vardır. Stüdyo haftanın yedi günü 09.00 – 23.00 arasında hizmet verir.
Çocuk, genç ve yetişkinler için ayrı programlar yürütülür; birebir ders topluluk çalışmalarıyla desteklenir.
Kayıt ve İletişim
Stüdyomuzda işlenen eğitim programları yanı sıra perküsyon dersi uzaktan eğitimlerimizin içeriğine dair her türlü sorunuz için bizimle iletişime geçebilirsiniz. Kayıt öncesi deneme dersi istemek için telefonla ya da WhatsApp üzerinden bize ulaşabilirsiniz.
Kültür Mahallesi Libya Cad. Adresimiz No:10/C Kolej, Çankaya / Ankara; Kızılay'a yürüyerek gidilebilecek bir noktada bulunuyoruz.
Sık Sorulan Sorular
Perküsyona kaç yaşında başlanır?
Üst yaş sınırı yoktur. Alt sınırda ölçüt takvim yaşı değil el ölçüsü ve dikkat süresidir; küçük boy çalgılar sayesinde erken yaşta da başlanabilir.
Yetişkin olarak başlayabilir miyim?
Başlayabilirsiniz. Yetişkinlerde ritim kavramları hızlı kavranır ve çalışma disiplini güçlüdür; program günlük ayrılabilen kısa sürelere göre kurulur.
Hangi perküsyon çalgısıyla başlamak gerekir?
Tek bir doğru sıra yoktur. İlgi duyulan müzik türü belirleyicidir; conga, darbuka, cajon ve bendir yaygın başlangıç çalgılarıdır.
Dersler ne sıklıkla ve ne kadar sürüyor?
Aylık kurlar hâlinde, haftada bir saat birebir ders olmak üzere ayda dört saattir. Buna ek olarak haftada bir saat toplu solfej ve teori dersi verilir.
Kendi çalgım olmalı mı?
İlk derslerde stüdyo çalgılarıyla çalışılabilir. Düzenli ev çalışması başladığında kendi çalgınızı edinmeniz önerilir; seçim eğitmeninizle birlikte yapılır.
Nota bilmeden başlanabilir mi?
Başlanabilir. Ritim yazısı başlangıçta kademeli olarak öğretilir; teori ve solfej dersi bu süreci destekler.
Perküsyon atölyesi nedir?
Belirli bir yeterliliğe ulaşan kursiyerlerin eğitmen eşliğinde birlikte çaldığı grup çalışmasıdır. Amaç, kalıbı toplulukta yerine oturtmak ve diğer çalgılarla uyumu geliştirmektir.
Ne kadar sürede çalabilir hâle gelirim?
Süre çalışma sıklığına bağlıdır. Günde yirmi dakikalık düzenli çalışma, haftada bir kez üç saatlik çalışmadan daha hızlı sonuç verir.
Uzaktan perküsyon dersi veriyor musunuz?
Veriyoruz. Uzaktan derslerde kamera açısı ve ses ayarı önceden birlikte düzenlenir; içerik ve program yüz yüze derslerle aynıdır.
Kızılay ve Çankaya çevresinden ulaşım nasıl?
Stüdyomuz Kültür Mahallesi Libya Cad. No:10/C Kolej, Çankaya / Ankara adresindedir. Kızılay'a yürüme mesafesindedir ve araç park yeri bulunmaktadır.
Haftanın yedi günü
09:00 - 23:00
Perküsyon eğitimi ve ders programlarımız ile ilgili bütün sorularınız ve merak ettikleriniz için lütfen bizimle iletişime geçiniz.
